记者：杨晖

　　关铭：《兰花花》是个陕北民歌，它是个分节歌形式的，旋律非常优美，非常动听，这首民歌里边本身它的歌词，它就是当时一共有八段词，八段词每一段的内容都不一样，而且这首民歌，这个词提供了你可以想象的空间，提供了一个故事，提供了一种情节。

　　现在您听到的就是根据陕北民歌《兰花花》改编的二胡协奏曲《兰花花叙事曲》，它的作者就是陕西省歌舞剧院歌舞团作曲家关铭。如今退休在家的关铭，这首曲子的响起勾起了他对一段往事的回忆。

　　关铭:《兰花花序事曲》是1981年开始写的，81年的时候咱们陕西省，搞一个陕西省首届音乐舞蹈的调演。当时我的想法很简单，我们陕西应该出一部，大型的、有份量的、有风格的、有技巧的器乐作品，或者说二胡作品，当时我写的时候，这个主导思想在我心里是很明确的。

　　关铭说有了这样明确的目的，自己对陕北音乐的情有独钟，内心的那份情也就自然而然地流露在了这一个个跳动的音符之中。

　　从关铭的话语中我们听懂了这首二胡经典名曲，这首曲子二十年来已经被许多名家演奏过。也被收入到二胡独奏的VCD教程之中，成为名曲经典的特别推荐，这种经久不衰的背后，关铭体会最深的正是那句话："只有民族的，才是世界的。"

　　关铭：这一个作品在我写的时候，可以说二十年没到过陕北了，生活底子薄了，但是我对陕北音乐还钟爱，对陕北有所了解，但是缺乏生活呀，就是作者的底气不足，反复听了以后，
没有《兰花花序事曲》那么深，深度不够。

　　二十年前创作的这首曲子得到了世界的承认，对于关铭来说倍感欣慰。2001年关铭受香港中青年乐团的委托，再次将陕北音乐重新构注于这些音符之中。

　　关铭：艺术家、作曲家在这个创作的过程中，首先要有一点为什么人创作？这是个根本问题，音乐不是给自己听的，如果不考虑广大人民群众，只是孤芳自赏，那也没什么价值，没有什么社会效益，就说因为没有社会价值，所以你的经济效益也不会好。

　　关铭说这样的原因除了深入生活了之外，在市场经济条件下艺术家也面临着许多问题，退休之后有了更多的时间让他从自己的体验中去思考其中的原因。

　　这样的思考中现在作为中国音协二胡学会副会长的关铭，正在为二胡学会二十周年的研讨会做着筹备工作，从事这方面的社会活动。关铭自有自己的一番见解。

　　关铭：我选择了音乐道路一直走到今天，正中了孔夫子的那句话，“移风易俗莫善欲乐”，就是要改变这个风气和风俗，用什么呢？只有拿音乐莫善乐。

　　关铭1961年从西安音乐学院民乐系毕业后，拉起了二胡，1964年开始从事作曲。从二胡演奏家到作曲家一直到如今退休，手中的这把二胡始终陪伴着他。

编辑：陈捷　

文字录入：王玉斌